《美的歷程》讀書心得領(lǐng)悟
推薦文章
《美的歷程》讀書心得領(lǐng)悟五篇
《美的歷程》全書共分十章，每一章評述一個重要時期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展歷程。那么下面就由小編給大家?guī)怼睹赖臍v程》讀書心得領(lǐng)悟，希望大家喜歡!
《美的歷程》讀書心得領(lǐng)悟1
近日，有幸拜讀了李澤厚的《美的歷程》，真是一部開闊志趣的好書。
哲學(xué)家馮友蘭夸贊它是部大書(應(yīng)該說是幾部大書)，是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國文學(xué)史，一部中國哲學(xué)史，一部中國文化史。
本書從原古時代史前文化開始，縱橫中華民族發(fā)展的各個歷史時期，直至明清，作者帶領(lǐng)我們對中國古典文藝開展了一次鳥瞰式的美的巡禮。其中內(nèi)容深厚而簡約，充滿哲思之光，語言精煉優(yōu)美，使人一唱三嘆，流連忘返。
讀《美的歷程》，仿佛在登臨一座風(fēng)景奇秀的高山，滿眼的絕勝風(fēng)景，氣喘吁吁并吸收升華著，令人心曠神怡，大獲裨益。常常是讀著畫著，不知不覺就把一頁書畫滿了。
本書從藝術(shù)和政治、經(jīng)濟等社會發(fā)展各部件的聯(lián)系出發(fā)，對各個不同時代獨特的美的元素，進行了鳥瞰式的觀花，從龍飛鳳舞的原始圖騰，到青銅饕餮;從先秦的理性精神，到楚漢的浪漫主義;從佛陀世容的虛幻頌歌，到盛唐的杜詩顏字韓文;從宋元的山水意境，到明清的文藝思潮……你會不知不覺中仿佛走進了一座宏大的藝術(shù)博物館：那人面含魚的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿目的漢代工藝品，那筆走龍蛇的晉唐書法，那道不盡說不完的宋元山水畫，還有那些著名的詩人文學(xué)家——屈原，陶潛，李白，杜甫，曹雪芹……
感嘆作者的宏大構(gòu)圖，哲理辯思，艷羨作者的深厚積淀，高屋建瓴。
《美的歷程》讀書心得領(lǐng)悟2
本學(xué)期，我拜讀了李澤厚先生的作品《美的歷程》，書中他把中國人古往今來對美的感覺展現(xiàn)出來，從宏觀鳥瞰的角度對藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握。帶領(lǐng)讀者對古典文藝進行了一次生動而深刻的巡禮。
《美的歷程》全書共十個章節(jié)，其內(nèi)容從遠古的“龍飛鳳舞”，動物形象符號化為抽象幾何紋的積淀過程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢與古拙美，再到“人的覺醒”、“文的自覺”的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。書中李澤厚先生帶領(lǐng)我們領(lǐng)略了中國書法“線的藝術(shù)”美，細細品味唐詩的豐神情韻少年才氣和宋詞的筋骨思理、思慮深沉，聆聽李白那飄逸而瑰麗的浪漫文學(xué)交響詩，深度解析杜詩顏字韓文中的“破舊”與“立新”，體味宋代藝術(shù)追求上的空靈、含蓄、平淡與自然之美……同時，讓讀者認識到中國美學(xué)的著眼點更多不是對象、實體，而是功能、關(guān)系與韻律。強調(diào)的更多是對立面之間的滲透與協(xié)調(diào)，而非對立面的排斥與沖突。
書中多次提到的“有意味的形式”讓我印象深刻?！坝幸馕兜男问健笔秦悹柼岢龅模J為視覺藝術(shù)的根本在于他們都是“有意味的形式”，堅持從“美在客觀”來解釋美。在遠古陶器紋飾中由寫實到符號化成為抽象幾何紋樣，正是一個由內(nèi)容到形式的積淀，是美作為“有意味的形式”的原始形成過程。對于線條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感?！坝幸馕兜男问健鼻∏∠喾?，它是活生生的、流動的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對中國書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會到書法“線的藝術(shù)”的美感。它不是線條整齊劃一均衡對稱的形式美，而是遠為多樣流動的自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個性，并不作機械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時，讓我對“有意味的形式”有了新的認識，它并不是客觀世界刻板、不動的，而是有生命的脈動在其中。正如宗白華《中國書法中美學(xué)思想》提到，“至其針垂韭筆致，橫直轉(zhuǎn)折，安排緊湊，又如三等角之配合，空間疏密之調(diào)和，竟能給一段文字以全篇之美觀。”書法這種“有意味的形式”也不是簡單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。
書法到了唐代，強調(diào)“達其情性，形其哀樂”，“隨其性欲，便以為姿”，將書法作為抒情達性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點提到與詩歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩一樣無所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而“美在客觀”的“有意味的形式”也在書法中與主觀情感結(jié)合，將“線的藝術(shù)”推向一個嶄新的階段。正所謂“情形而言，去會風(fēng)騷之意;陽舒陰慘，本乎天地之心。”
“美是感性與理性，形式與內(nèi)容，真?zhèn)紊?，合?guī)律性與合目的性的統(tǒng)一?！痹诶顫珊裣壬墓P下所經(jīng)歷的一次“美的歷程”，讓我對中國古典文藝和各個時代特色有了一定的認識，在其中體味古跡斑斑的美。不僅領(lǐng)略了書法藝術(shù)的靈動，也感受了建筑的巨大空間感受漫游，還有宋代瓷器藝術(shù)中講求細潔凈潤、色調(diào)單純、趣味高古，還有繪畫中的“氣韻生動”，形似與神似、寫實與詩意的矛盾與融合統(tǒng)一，以及明清文藝思潮中市民文藝背后的近代資本主義萌芽。
正如李澤厚先生所說：“俱往矣。然而，美的歷程卻是指向未來的。”
《美的歷程》讀書心得領(lǐng)悟3
暑假要求閱讀一本書，我選擇了《美的歷程》。拿到這本書，看著封面，并不能像其他一些書籍一樣，可以從封面猜到一些關(guān)于文字內(nèi)容的信息，充滿了神秘感。在還未打開書之前，先了解了一下大家對這本書的認識：
馮友蘭說過“它是一部大書，是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國文學(xué)史，是一部中國哲學(xué)史，是一部中國史。”也有人問過：“這是一本專論?不是。這是一本通史?不是。這是一本散文?不是。這是一本札記?不是”。其實它可以什么都是，而它又什么都不是。很多人認為這是一本很難歸類的書，可以是一本思想書，也可以是一本美學(xué)書，因為它包含了很多哲學(xué)分析和美學(xué)介紹，也包含了很多文化研究的歷史文獻在內(nèi)。
作者李澤厚本人是這樣認為的：“大部分的歷史論著把很活潑的文藝創(chuàng)作僵化成死板的東西，許多文學(xué)史與藝術(shù)史把文藝創(chuàng)作割碎了。我認為不管是藝術(shù)、文學(xué)還是美學(xué)，都離不開人的命運，也離不開歷史。”所以，它就是一場美的歷程而已。
說實話，這本書初讀起來有些晦澀和吃力，很難走進去。翻了幾頁之后，合上書，似乎什么都沒讀，內(nèi)心深處又似乎被狠狠的觸動了一下，腦海里涌現(xiàn)出前所未有的畫面，似雜亂，又似清晰。于是繼續(xù)打開書，隨著文字一行行的轉(zhuǎn)換，一幅幅畫卷模糊又清楚的跳躍在眼前：遠古時代的龍飛鳳舞、青銅時代的獰厲之美、先秦的理性精神、楚漢的浪漫主義、魏晉的人文風(fēng)度、佛陀的悲慘世界、盛唐的奪目燦爛、中唐的韻外之致、宋元的山水意境、明清的文藝海洋。
李澤厚先生沒有用傳統(tǒng)的歷史書般的傳統(tǒng)介紹，它是從陶器、青銅器到鐵器，從詩詞、歌賦到文學(xué)，從雕塑、繪畫到建筑，李澤厚先生把美與文學(xué)，美與歷史，美與哲學(xué)始終結(jié)合在一起，讓藝術(shù)的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，讓高雅的趣味讓路于世俗的真實。正如書中寫的“美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的傳大成果”。
在美的歷程中，無論時代如何變遷，所有的這些美的作品中，展現(xiàn)的永遠是當(dāng)時最真實的生活。這些已經(jīng)逝去的，存在的，即將到來的，每一種美，都將沉淀在歷史的長河中，成為一場美的歷程。
《美的歷程》讀書心得領(lǐng)悟4
在本書中，作者以細密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個時代的興起與演變，并在充足的個例分析之下以凝練的語言指出了各個重要對代的藝術(shù)精神，“漢代文藝反映了事功、行動，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情”。
但作者卻沒有把各朝代的界限分明地劃分出來，反而讓人感覺本書有故意化解朝代之間的隔膜的跡象。讀者在歷史教科書上面讀到的一直都是清晰的朝代界限，唐詩、宋詞、元曲、明清小說，這在很長一段時間讓普通讀者曾經(jīng)認為唐詩就是唐代才出現(xiàn)輝煌的，卻不知道詩歌從內(nèi)容的廣度到形式的完美都經(jīng)歷了前代的積累;誤以為宋詞是不可逾越的高峰，卻不知道唐朝也有不一樣的“唐詞”風(fēng)格，清代的詞卻是在內(nèi)容形式上臻于完美了。
作者的這種做法使得每個時代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個相鄰或間隔的時代之間的歷史聯(lián)系。正如錢穆先生在《國史大綱》里所說，“延綿不斷”是中國古代歷史發(fā)展的一大特點。這一特點放之于中國美學(xué)史的發(fā)展里自然是合理的。李澤厚先生正是自覺地注意到了這一特點，才使讀者在閱讀本書時能夠感覺到中國古代“美的歷程”并不像西方藝術(shù)發(fā)展一樣斷斷續(xù)續(xù)，而是渾然一體的。我們從此可看出李澤厚先生在連貫性、簡潔性方面所作出的努力。
《美的歷程》讀書心得領(lǐng)悟5
“美”這個詞太抽象了，因其本身不能作為一個獨立的實體存在，它只能依附于某種物質(zhì)，比如人、自然，當(dāng)然還有人類創(chuàng)造出來的種種藝術(shù)品(建筑、繪畫、雕塑、詩歌、瓷器、園林等等)，本書也就是圍繞這些各擅其美的藝術(shù)形式以時代為線索進行了一次系統(tǒng)的梳理和欣賞。
我沒有從開篇的遠古時代之龍鳳藝術(shù)看起，而是從中間向前后延伸開去。因為每一章都可以自成一體，所以這樣看也并不覺得混亂。其中我最喜歡的有兩部分。
一是寫初唐詩歌和蘇軾，書中對于張若虛的《春江花月夜》的賞析很能引發(fā)共鳴，少年意氣風(fēng)發(fā)，雖然心頭偶爾劃過的無常感給人生蒙上了一層淺灰，卻是同整個國家一樣處在欣欣向榮的上升的時期，讓人覺得一個新時代即將來臨。而蘇軾作為詞人在文學(xué)上的地位我是了解的，但是沒想到他對后世的影響不僅僅是那些絕妙的文字，更重要的是從屈原、陶淵明以來文人的自我精神救贖到他那里終于有了一個答案，那就是對人生無常的徹底勘破。
二是佛陀世容，結(jié)合當(dāng)時的歷史去看那些千百年前巍峨的佛像和石窟，一下子便讓這些靜穆威嚴(yán)的雕塑有了豐富厚重的內(nèi)涵。佛像愈高大，人在現(xiàn)實中的地位就越渺小;佛像愈和藹，人的苦難就越深重。一旦有了這種對立的視角，你會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)和美有時純粹是人類的一種精神信仰。
此外其它如講魏晉、宋元山水畫等等章節(jié)，無一例外地都能從思想上給人以啟發(fā)，從語言上給人以享受。