李澤厚美的歷程讀后感

　　《美的歷程》圍繞宋元山水畫(huà)中所體現(xiàn)的中國(guó)藝術(shù)家從人工秩序中逃遁的思想展開(kāi)一些論述，并從中國(guó)美學(xué)的相關(guān)命題中，談規(guī)避秩序的問(wèn)題。以下是小編整理的李澤厚美的歷程讀后感，歡迎閱讀。

　　李澤厚美的歷程讀后感1

　　當(dāng)我初次見(jiàn)到這本書(shū)時(shí)，那種來(lái)自大海深處的深藍(lán)色的布紋封皮和上面的類(lèi)似淺浮雕的神秘圖案讓我對(duì)這本書(shū)產(chǎn)生了極大的好感。

　　這本書(shū)很棒，很深刻，講美學(xué)不單單是美學(xué)，其中還詳細(xì)介紹了和描寫(xiě)對(duì)象相關(guān)的歷史背景，使得我們能夠知曉這一美學(xué)形式出現(xiàn)的來(lái)龍去脈，從而多多少少可以更為深刻地體悟這個(gè)形式美在何處，對(duì)后世而言，又有什么影響。

　　起初，我一直無(wú)法理解那些青銅禮器上面獰厲可怖的花紋有何美感可言，不懂那些遠(yuǎn)古時(shí)期的彩陶上那些簡(jiǎn)單到甚至有些粗糙的圖案有什么審美價(jià)值。看了這本書(shū)，我大概有了一個(gè)答案:首先，那些彩陶、石器工具代表著人類(lèi)對(duì)美初步感受。那些花紋一是一種古老的圖騰崇拜以及原始社會(huì)的巫術(shù)禮儀(到后期尤甚)，二是由于開(kāi)始覺(jué)醒的對(duì)美感的追求而作的裝飾性圖案(也許不是這么單純)這些圖案雖然粗糙，但是確是包含了諸多意味也許是山川河流，也許是某個(gè)巫術(shù)場(chǎng)景。這一切都凝結(jié)了他們炙熱的情感與虔誠(chéng)的信仰。

　　再說(shuō)到駭人的某些青銅文飾，它們有些雖然猙獰、毫不掩飾的兇狠殘暴，氣派神秘，但細(xì)看之下確乎是有一些呆萌可愛(ài)，有著仿佛剛剛出生的美學(xué)的童稚氣息。而且這樣的美，正如作者所言:“恰恰只有在物質(zhì)文明高度發(fā)展，宗教觀念淡薄，殘酷兇狠已成陳?ài)E的文明社會(huì)里，體現(xiàn)遠(yuǎn)古歷史前進(jìn)的力量和命運(yùn)的藝術(shù)，才能為人們所理解、欣賞和喜愛(ài)，才成為真正的審美對(duì)象。”不管是陶器上的繪畫(huà)，還是青銅饕餮都是那個(gè)時(shí)代精神的體現(xiàn)，也就是克乃夫·貝爾提出的“美”是“有意味的形式”。美是生活的提煉與升華。

　　除此之外，由于我個(gè)人比較喜歡攝影，因而對(duì)字畫(huà)的構(gòu)圖意境都比較好奇。攝影中，我喜歡留白，讓整個(gè)空間不擁擠，給人以想象的空間，對(duì)于某些照片，留白甚至還可以營(yíng)造出一種曠遠(yuǎn)的意境。先想來(lái)，自己的審美倒是與中國(guó)傳統(tǒng)審美一脈相承了。讓我萬(wàn)萬(wàn)沒(méi)想到的是中國(guó)山水畫(huà)雖由來(lái)久遠(yuǎn)，卻在過(guò)去很長(zhǎng)一段時(shí)間不過(guò)是人事的陪襯，直到中唐前后，山水畫(huà)才真正獨(dú)立。而其歷史背景，正是它過(guò)去所陪襯的宗教繪畫(huà)的背后的宗教意識(shí)的衰落，以及社會(huì)變化導(dǎo)致的士大夫?qū)徝赖淖兓磧A向于將封建農(nóng)村生活理想化的生活……這些都讓山水畫(huà)開(kāi)始有靈魂。其中很重要的一點(diǎn)就是“氣韻”。而構(gòu)圖有對(duì)形成獨(dú)到氣韻功不可沒(méi)。山水的遠(yuǎn)近，物像的松緊等等營(yíng)造出的一種氛圍、氣場(chǎng)，一種可以讓思維和想象馳騁的自由和歡愉。除此之外，還有就是那一筆一畫(huà)之間飽蘸的情感描繪出的“無(wú)我亦有我”之境。

　　讀完此書(shū)，雖說(shuō)只是對(duì)整個(gè)中國(guó)美學(xué)的淺嘗輒止，但仍舊讓人回味無(wú)窮。即便僅僅是一場(chǎng)匆匆巡禮，但也足以讓我為之傾倒、嘆服。從樸素的原始圖景到宋元的詩(shī)意山水;從先秦理性主義到魏晉的哲理思辨;從楚漢的屈騷風(fēng)雅再到明清的通俗浪漫無(wú)不彰顯著中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)隨著歷史的浪潮向前奔涌的不息而蓬勃的生命力。這樣的生命力讓所見(jiàn)之人沉思、感嘆、敬畏，也讓中華民族的精神在有豐厚底蘊(yùn)的同時(shí)愈加清明愈加昂揚(yáng)向上。

　　李澤厚美的歷程讀后感2

　　初次了解美學(xué)這門(mén)學(xué)科，一般會(huì)感性地認(rèn)為這是一門(mén)關(guān)于美的學(xué)問(wèn)，什么是美，怎樣欣賞美。在閱讀美學(xué)的相關(guān)經(jīng)典著作之后，對(duì)美學(xué)會(huì)有一個(gè)更為全面深刻的認(rèn)識(shí)。比如李澤厚的《美的歷程》，這是在二十世紀(jì)八十年代的重要美學(xué)著作，在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了廣泛的社會(huì)影響。作為讀者自然很好奇，這究竟是本怎樣的小書(shū)，在當(dāng)時(shí)影響了那么多的年輕人。

　　由于一開(kāi)始就對(duì)本書(shū)存在閱讀的“期待視野”，希望從書(shū)中了解作者對(duì)美學(xué)獨(dú)特的見(jiàn)解，而《美的歷程》讓人印象最深的，可能也是本書(shū)最大的特點(diǎn)，就是作者在介紹“美的歷程”時(shí)的連貫性、簡(jiǎn)潔性。

　　雖然本書(shū)也像其他著作一樣分了章節(jié)，按歷史發(fā)展的時(shí)間順序，介紹從遠(yuǎn)古圖騰時(shí)代的藝術(shù)萌芽到明清文藝思潮的興起的各時(shí)代藝術(shù)特征及美學(xué)思想。“那人面含魚(yú)的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿(mǎn)目的漢代工藝品，那秀骨清像的北朝雕塑，那筆走龍蛇的晉唐書(shū)法，那道不盡說(shuō)不完的宋元山水畫(huà)，還有那些著名的詩(shī)人作家們屈原、陶潛、李白、杜甫、曹雪芹……的想象畫(huà)像，它們展示的不正是可以使你直接感觸到的這個(gè)文明古國(guó)的心靈歷史么?”時(shí)代精神的火花在這里凝凍、積淀下來(lái)，傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。作者在開(kāi)篇就以各個(gè)時(shí)期最具代表性的美學(xué)意象吸引著讀者。

　　在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變，并在充足的個(gè)例分析之下以凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神，“漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情”。

　　但作者卻沒(méi)有把各朝代的界限分明地劃分出來(lái)，反而讓人感覺(jué)本書(shū)有故意化解朝代之間的隔膜的跡象。讀者在歷史教科書(shū)上面讀到的一直都是清晰的朝代界限，唐詩(shī)、宋詞、元曲、明清小說(shuō)，這在很長(zhǎng)一段時(shí)間讓普通讀者曾經(jīng)認(rèn)為唐詩(shī)就是唐代才出現(xiàn)輝煌的，卻不知道詩(shī)歌從內(nèi)容的廣度到形式的完美都經(jīng)歷了前代的積累;誤以為宋詞是不可逾越的高峰，卻不知道唐朝也有不一樣的“唐詞”風(fēng)格，清代的詞卻是在內(nèi)容形式上臻于完美了。

　　作者的這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。正如錢(qián)穆先生在《國(guó)史大綱》里所說(shuō)，“延綿不斷”是中國(guó)古代歷史發(fā)展的一大特點(diǎn)。這一特點(diǎn)放之于中國(guó)美學(xué)史的發(fā)展里自然是合理的。李澤厚先生正是自覺(jué)地注意到了這一特點(diǎn)，才使讀者在閱讀本書(shū)時(shí)能夠感覺(jué)到中國(guó)古代“美的歷程”并不像西方藝術(shù)發(fā)展一樣斷斷續(xù)續(xù)，而是渾然一體的。我們從此可看出李澤厚先生在連貫性、簡(jiǎn)潔性方面所作出的努力。

　　書(shū)中對(duì)于青銅饕餮的美的欣賞印象深刻。饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線(xiàn)條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必需的血與火的野蠻年代。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。

　　至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，是因?yàn)榍嚆~時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話(huà)――包括國(guó)王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)造的饕餮，飽含作者的思想情感;而后期那些造型，作者里許多人也許本身就是無(wú)神論者或懷疑論者，他們的作品即使非?？鋸垺⒖謶?，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。

　　創(chuàng)造和欣賞美都是需要真情實(shí)感的參與。“一代有一代之文學(xué)”，審美藝術(shù)的創(chuàng)造就同文學(xué)一樣，“一代也有一代之審美”，讀者應(yīng)該抱著一種真誠(chéng)了解和同情的態(tài)度去欣賞各種不一樣的美，不應(yīng)該以當(dāng)代的標(biāo)準(zhǔn)去苛求前人，每一個(gè)時(shí)代獨(dú)特的美都能夠被了解被欣賞，這才是時(shí)代文明進(jìn)步和藝術(shù)精神的體現(xiàn)。

　　閱讀美學(xué)經(jīng)典著作，需要讀者自身有一定的文學(xué)素養(yǎng)積累，對(duì)美學(xué)相關(guān)基本概念要有清晰的認(rèn)識(shí)，對(duì)中國(guó)古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、建筑、生活都需要有一定的了解，最好是之前對(duì)其它的美學(xué)大家的觀點(diǎn)也有宏觀的把握，不然就無(wú)法領(lǐng)略本書(shū)的精妙獨(dú)特所在，在比較、融匯、思考之中不僅欣賞到作者的觀點(diǎn)，也鍛煉了自己的審美死亡能力。

　　閱讀《美的歷程》，讀者往往會(huì)有一番驚喜的收獲，就像在別人的引導(dǎo)下解答了自己一直忽略或疑惑的問(wèn)題。細(xì)細(xì)回味《美的歷程》，確實(shí)如書(shū)名所說(shuō)，閱讀的過(guò)程你自己的看法會(huì)不自覺(jué)被它所引領(lǐng)，作者在書(shū)中對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)作了宏觀把握，為讀者梳理中國(guó)古代“美”的發(fā)展脈絡(luò)，我們按照作者的思路進(jìn)行了一場(chǎng)中國(guó)古代的“美的歷程”。

　　李澤厚美的歷程讀后感3

　　初次了解美學(xué)這門(mén)學(xué)科，一般會(huì)感性地認(rèn)為這是一門(mén)關(guān)于美的學(xué)問(wèn)，什么是美，怎樣欣賞美。在閱讀美學(xué)的相關(guān)經(jīng)典著作之后，對(duì)美學(xué)會(huì)有一個(gè)更為全面深刻的認(rèn)識(shí)。比如李澤厚的《美的歷程》，這是在二十世紀(jì)八十年代的重要美學(xué)著作，在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了廣泛的社會(huì)影響。作為讀者自然很好奇，這究竟是本怎樣的小書(shū)，在當(dāng)時(shí)影響了那么多的年輕人。

　　由于一開(kāi)始就對(duì)本書(shū)存在閱讀的“期待視野”，希望從書(shū)中了解作者對(duì)美學(xué)獨(dú)特的見(jiàn)解，而《美的歷程》讓人印象最深的，可能也是本書(shū)最大的特點(diǎn)，就是作者在介紹“美的歷程”時(shí)的連貫性、簡(jiǎn)潔性。

　　雖然本書(shū)也像其他著作一樣分了章節(jié)，按歷史發(fā)展的時(shí)間順序，介紹從遠(yuǎn)古圖騰時(shí)代的藝術(shù)萌芽到明清文藝思潮的興起的各時(shí)代藝術(shù)特征及美學(xué)思想。“那人面含魚(yú)的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿(mǎn)目的漢代工藝品，那秀骨清像的北朝雕塑，那筆走龍蛇的晉唐書(shū)法，那道不盡說(shuō)不完的宋元山水畫(huà)，還有那些著名的詩(shī)人作家們屈原、陶潛、李白、杜甫、曹雪芹……的想象畫(huà)像，它們展示的不正是可以使你直接感觸到的這個(gè)文明古國(guó)的心靈歷史么?”時(shí)代精神的火花在這里凝凍、積淀下來(lái)，傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。作者在開(kāi)篇就以各個(gè)時(shí)期最具代表性的美學(xué)意象吸引著讀者。

　　在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變，并在充足的個(gè)例分析之下以凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神，“漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情”。

　　但作者卻沒(méi)有把各朝代的界限分明地劃分出來(lái)，反而讓人感覺(jué)本書(shū)有故意化解朝代之間的隔膜的跡象。讀者在歷史教科書(shū)上面讀到的一直都是清晰的朝代界限，唐詩(shī)、宋詞、元曲、明清小說(shuō)，這在很長(zhǎng)一段時(shí)間讓普通讀者曾經(jīng)認(rèn)為唐詩(shī)就是唐代才出現(xiàn)輝煌的，卻不知道詩(shī)歌從內(nèi)容的廣度到形式的完美都經(jīng)歷了前代的積累;誤以為宋詞是不可逾越的高峰，卻不知道唐朝也有不一樣的“唐詞”風(fēng)格，清代的詞卻是在內(nèi)容形式上臻于完美了。

　　作者的這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。正如錢(qián)穆先生在《國(guó)史大綱》里所說(shuō)，“延綿不斷”是中國(guó)古代歷史發(fā)展的一大特點(diǎn)。這一特點(diǎn)放之于中國(guó)美學(xué)史的發(fā)展里自然是合理的。李澤厚先生正是自覺(jué)地注意到了這一特點(diǎn)，才使讀者在閱讀本書(shū)時(shí)能夠感覺(jué)到中國(guó)古代“美的歷程”并不像西方藝術(shù)發(fā)展一樣斷斷續(xù)續(xù)，而是渾然一體的。我們從此可看出李澤厚先生在連貫性、簡(jiǎn)潔性方面所作出的努力。

　　書(shū)中對(duì)于青銅饕餮的美的欣賞印象深刻。饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線(xiàn)條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必需的血與火的野蠻年代。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。

　　至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，是因?yàn)榍嚆~時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話(huà)――包括國(guó)王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)造的饕餮，飽含作者的思想情感;而后期那些造型，作者里許多人也許本身就是無(wú)神論者或懷疑論者，他們的作品即使非常夸張、恐懼，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。

　　創(chuàng)造和欣賞美都是需要真情實(shí)感的參與。“一代有一代之文學(xué)”，審美藝術(shù)的創(chuàng)造就同文學(xué)一樣，“一代也有一代之審美”，讀者應(yīng)該抱著一種真誠(chéng)了解和同情的態(tài)度去欣賞各種不一樣的美，不應(yīng)該以當(dāng)代的標(biāo)準(zhǔn)去苛求前人，每一個(gè)時(shí)代獨(dú)特的美都能夠被了解被欣賞，這才是時(shí)代文明進(jìn)步和藝術(shù)精神的體現(xiàn)。

　　閱讀美學(xué)經(jīng)典著作，需要讀者自身有一定的文學(xué)素養(yǎng)積累，對(duì)美學(xué)相關(guān)基本概念要有清晰的認(rèn)識(shí)，對(duì)中國(guó)古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、建筑、生活都需要有一定的了解，最好是之前對(duì)其它的美學(xué)大家的觀點(diǎn)也有宏觀的把握，不然就無(wú)法領(lǐng)略本書(shū)的精妙獨(dú)特所在，在比較、融匯、思考之中不僅欣賞到作者的觀點(diǎn)，也鍛煉了自己的審美死亡能力。

　　閱讀《美的歷程》，讀者往往會(huì)有一番驚喜的收獲，就像在別人的引導(dǎo)下解答了自己一直忽略或疑惑的問(wèn)題。細(xì)細(xì)回味《美的歷程》，確實(shí)如書(shū)名所說(shuō)，閱讀的過(guò)程你自己的看法會(huì)不自覺(jué)被它所引領(lǐng)，作者在書(shū)中對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)作了宏觀把握，為讀者梳理中國(guó)古代“美”的發(fā)展脈絡(luò)，我們按照作者的思路進(jìn)行了一場(chǎng)中國(guó)古代的“美的歷程”。

　　李澤厚美的歷程讀后感4

　　不久前經(jīng)人推薦拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。先生從宏觀鳥(niǎo)瞰的角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)文學(xué)做了概括描述和美學(xué)把握。

　　李先生的開(kāi)場(chǎng)白是這樣的：

　　“中國(guó)還很少專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)博物館。你去過(guò)天安門(mén)前的中國(guó)歷史博物館嗎?如果你對(duì)那些史實(shí)并不十分熟悉，那么，做一次美的巡禮又如何呢?……我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。

　　那么，從哪里起頭呢?

　　得從遙遠(yuǎn)的記不清歲月的開(kāi)始。”

　　于是，我被李先生引領(lǐng)著走進(jìn)了中國(guó)近8000年的“美的歷程”。

　　我們每個(gè)人不管身份如何，貧富貴賤，地位高下，追求美卻是每個(gè)人的本性。因?yàn)槿祟?lèi)在物質(zhì)生產(chǎn)過(guò)程中便逐漸追求和發(fā)展精神生產(chǎn)和創(chuàng)造意識(shí)形態(tài)的產(chǎn)物———“美”，這個(gè)追求是人類(lèi)的高級(jí)屬性發(fā)展的結(jié)果。但是什么是美?美是如何產(chǎn)生的?美的本質(zhì)是什么?我們中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里?這些問(wèn)題至少對(duì)我是模糊的。

　　李澤厚先生用他哲學(xué)家的思維，美學(xué)家的理論，文學(xué)家優(yōu)美的散文般的文字表現(xiàn)形式，為我們清晰而深刻的闡述了以上這些問(wèn)題。讓我深深沉醉在“美的歷程”里，久久不肯離去。

　　本書(shū)里，李先生從粗狂的遠(yuǎn)古圖騰——“人首蛇身”，“人首鳥(niǎo)身”那原始藝術(shù)的“龍飛鳳舞”，從殷周青銅藝術(shù)的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，魏晉“人的覺(jué)醒”的風(fēng)度，唐宋佛像雕塑，宋元山水繪畫(huà)及詩(shī)詞曲的審美品類(lèi)，直到明清小說(shuō)戲曲的浪漫感傷……有時(shí)一瀉千里，有時(shí)涓涓細(xì)流;有時(shí)一氣呵成，有時(shí)娓娓道來(lái)。讓讀者欲罷不能。

　　我在讀李先生的《美的歷程》的過(guò)程中，有些章節(jié)泛讀，有些是精讀的。比如，第三部分“先秦理性精神———儒道互補(bǔ)”，我是精讀的。因?yàn)槲乙愣?，中?guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里?這是我很迷糊的問(wèn)題。

　　李先生在這一章節(jié)里有這樣一段話(huà)：藝術(shù)和審美“因?yàn)橹匾暤牟皇钦J(rèn)識(shí)的模擬，而是情感感受，于是，與中國(guó)哲學(xué)思想相一致，中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)更多不是對(duì)象、實(shí)體，而是功能、關(guān)系、韻律。……中國(guó)古典美學(xué)的范疇，規(guī)律和原則大都是功能性的。”他對(duì)這個(gè)功能性有以下四方面的闡述：

　　其一，“它們作為矛盾結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)得更多的是對(duì)立面之間的滲透與協(xié)調(diào)，而不是對(duì)立面的排斥與沖突”。我的理解是，在藝術(shù)領(lǐng)域，諸子百家，各顯神通，但他們會(huì)有許多的矛盾和沖突，表現(xiàn)最為明顯的是儒道兩家的對(duì)立思想。儒家思想對(duì)藝術(shù)“強(qiáng)調(diào)的是官能、情感滿(mǎn)足和抒發(fā)，是藝術(shù)為社會(huì)政治服務(wù)的實(shí)用功利;道家強(qiáng)調(diào)的是人與外界對(duì)象的超功利的無(wú)為關(guān)系亦即審美關(guān)系。是內(nèi)在的精神的、實(shí)質(zhì)的美，是藝術(shù)創(chuàng)造的非認(rèn)識(shí)性的規(guī)律。”。就此看來(lái)，儒家思想對(duì)政權(quán)的鞏固，對(duì)社會(huì)秩序的維護(hù)，乃至家庭的穩(wěn)定都是有利的，所以儒家思想的功利性是有必要的。但它對(duì)人性的自然發(fā)揮是有約束的，它“以其狹隘的實(shí)用的功利框架，經(jīng)常造成對(duì)藝術(shù)和審美的束縛、損害和破壞”。然而，人性的自然發(fā)揮是不以人們的意志為轉(zhuǎn)移的，道家則崇尚自然，突出自然和人性的光輝，它恰恰給予儒家“這種框架和束縛以強(qiáng)有力的沖擊、解脫和否定。浪漫不羈的形象想象，熱烈奔放的情感抒發(fā)，獨(dú)特個(gè)性的追求表達(dá)給中國(guó)藝術(shù)發(fā)展提供新鮮的動(dòng)力”。但道家的思想有些是不被統(tǒng)治者接受的，倘若太崇尚自然，太無(wú)序散漫，對(duì)政權(quán)的鞏固，對(duì)社會(huì)秩序的維護(hù)也是不利的。面對(duì)儒道的矛盾，采取互補(bǔ)的方式是最佳的途徑。這就說(shuō)明我們的美學(xué)和藝術(shù)要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)領(lǐng)域這些矛盾的對(duì)立面之間的滲透和協(xié)調(diào)，而不是強(qiáng)調(diào)其對(duì)立面的排斥于沖突，于是，儒道互補(bǔ)就成了這種對(duì)立面之間滲透和協(xié)調(diào)的最好方法。

　　其二，李先生說(shuō)：這個(gè)功能性“作為反映，強(qiáng)調(diào)得更多的是內(nèi)在生命意興的表達(dá)，而不在模擬的忠實(shí)，再現(xiàn)的可信。”比如，李白的詩(shī)里形容的瀑布為“飛流直下三千尺”，他把普通人眼里的瀑布，不是忠實(shí)于原型的普通表述，而是進(jìn)行藝術(shù)了的彰顯，但他還嫌不夠，他繼續(xù)說(shuō)：“疑是銀河落九天”，把瀑布這個(gè)特征用比喻的方法更加藝術(shù)化的凸顯出來(lái)，把瀑布的美和壯觀藝術(shù)地呈現(xiàn)在讀者面前，這是作家強(qiáng)烈的情感流露，他也讓讀者產(chǎn)生了同樣強(qiáng)烈的共鳴，于是作者和讀者的情感交融在了一起。所以就像李先生說(shuō)的：美學(xué)重視的不是認(rèn)識(shí)的模擬，而是情感感受。

　　其三，這種功能性“作為效果，強(qiáng)調(diào)得更多的是情理結(jié)合，情感中潛藏著智慧已得到現(xiàn)實(shí)人生的和諧和滿(mǎn)足，而不是非理性的迷狂或超世間的信念。”我的理解是，雖然美學(xué)和藝術(shù)不是人對(duì)物質(zhì)世界的認(rèn)識(shí)的模擬，但藝術(shù)也應(yīng)該尊重客觀世界，要表達(dá)人的潛藏在情感中的智慧，而不是脫離現(xiàn)實(shí)的不著邊際的胡編亂造或閉門(mén)造車(chē)。而人的自然環(huán)境，社會(huì)生活環(huán)境是藝術(shù)家創(chuàng)造的源泉，唯有走入自然唯有與社會(huì)相結(jié)合，藝術(shù)家和藝術(shù)領(lǐng)域才有創(chuàng)新和發(fā)展的可能。所以，藝術(shù)家的作品的情理結(jié)合也是中國(guó)美學(xué)所要強(qiáng)調(diào)的。

　　其四，這種功能性“作為形象，強(qiáng)調(diào)得更多的是情感性的優(yōu)美(”陰柔”)和壯美(“陽(yáng)剛”)，而不是宿命的恐懼或悲劇性的崇高。”對(duì)于這一點(diǎn)，在許多看似感傷的詩(shī)句里都可以看到“美”的流露。

　　比如，唐朝的陳子昂的詩(shī)“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者，念天地之悠悠，獨(dú)滄然而涕下。”

　　李先生說(shuō)：他的詩(shī)句雖“滿(mǎn)腹牢騷，一腔憤慨的，但他所表達(dá)的卻是開(kāi)創(chuàng)者的高蹈胸懷，一種積極進(jìn)取、得風(fēng)氣先的偉大孤獨(dú)感。它豪壯而并不悲痛。同樣，像孟浩然的《春曉》：

　　春眠不覺(jué)曉，處處聞啼鳥(niǎo)，夜來(lái)風(fēng)雨聲，花落知多少。

　　盡管傷春惜花，但所展現(xiàn)的，仍然是一幅愉快美麗的春晨圖畫(huà)，它清新活潑而并不低沉哀婉。”。

　　我們從中看到了，真正流芳百世的藝術(shù)，即使在表現(xiàn)悲傷的事物和憤慨的情感時(shí)，卻仍能讓人更多的感受到美麗、清新，甚至還可以不失活潑。

　　讀到這里，我對(duì)中國(guó)美學(xué)所強(qiáng)調(diào)的內(nèi)容有了自己的理解了。

　　李先生在他的結(jié)語(yǔ)里說(shuō)，“對(duì)中國(guó)古典文藝的匆匆巡禮，到這里就告一段落，跑得如此之快速，也就很難欣賞任何細(xì)部的豐富價(jià)值。”

　　我覺(jué)得，這本書(shū)，雖沒(méi)能讓我們看到中國(guó)藝術(shù)的“任何細(xì)部的豐富價(jià)值”，但我覺(jué)得，李先生卻能把我們真正引領(lǐng)進(jìn)8000年中國(guó)的“美的歷程”，倘若讓我自己去“中國(guó)古典藝術(shù)博物館”參觀十遍，都可能感受不到“美”之所在。因?yàn)闆](méi)有他的引領(lǐng)，我即使到故宮，即使看到所有的細(xì)部的豐富的古典藝術(shù)品，我也沒(méi)有能力看到她們的“美”的豐富的價(jià)值所在。所以，雖“匆匆走過(guò)”，卻讓我對(duì)中國(guó)“美的歷程”產(chǎn)生強(qiáng)烈的興趣，讓我這個(gè)“審美”的門(mén)外漢在“美的歷程”里受益匪淺。

　　我這次只是泛讀，我想以后還會(huì)對(duì)一些章節(jié)好好精讀。因?yàn)?，我還想享受閱讀《美的歷程》的過(guò)程。李先生的寫(xiě)作形式，本身很好地詮釋了藝術(shù)不是簡(jiǎn)單的認(rèn)識(shí)模擬，而是情感感受，李先生的這本書(shū)就是他對(duì)中國(guó)“美的歷程”的豐富的情感流露，這本《美的歷程》就是一件藝術(shù)品。

　　李澤厚美的歷程讀后感5

　　《美的歷程》是由中國(guó)現(xiàn)代著名的哲學(xué)家、美學(xué)家李澤厚先生撰寫(xiě)的一本美學(xué)著作，從宏觀鳥(niǎo)瞰的角度對(duì)中國(guó)古典文藝的數(shù)千年歷史進(jìn)行了一次“匆匆巡禮”，全書(shū)共分為十個(gè)章節(jié)。

　　《美的歷程》這部書(shū)跨度很大，從原始社會(huì)到明清王朝，波及各個(gè)朝代的方方面面，構(gòu)造了一個(gè)古代美學(xué)發(fā)展的脈絡(luò)圖。這部書(shū)是用美學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)價(jià)中國(guó)的考古、文學(xué)、藝術(shù)……，與單純的文學(xué)審美有著本質(zhì)的不同：它需要?dú)v史知識(shí)、美術(shù)知識(shí)、文學(xué)知識(shí)等等，很全面，讓我有吃力的感覺(jué)。他是以美學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)價(jià)中國(guó)的考古、文學(xué)、藝術(shù)……的審美角度而著作。

　　書(shū)中也蘊(yùn)涵著哲學(xué)知識(shí)，如：社會(huì)心理和意識(shí)形態(tài)上具有重要的位置，是他們的世界觀人生觀的一個(gè)核心部分。

　　這個(gè)核心便是在懷疑論哲學(xué)思潮下對(duì)人生的執(zhí)著。在表面看來(lái)似乎是如此頹廢、悲觀、消極的感嘆中，深藏著的恰恰是它的反面，是對(duì)人生、生命、命運(yùn)、生活的強(qiáng)烈的欲求和留戀。而它們正是在對(duì)原來(lái)占據(jù)統(tǒng)治地位的奴隸制意識(shí)形態(tài)——從經(jīng)術(shù)到宿命，從鬼神迷信到道德節(jié)操的懷疑和否定基礎(chǔ)上產(chǎn)生出來(lái)的。正是對(duì)外在權(quán)威的懷疑和否定，才有內(nèi)在人格的覺(jué)醒和追求。

　　而書(shū)中也有著作者他所理解的藝術(shù)、美學(xué)追求。書(shū)中說(shuō)到：內(nèi)的追求是與外的否定聯(lián)在一起，人的覺(jué)醒是在對(duì)舊傳統(tǒng)舊信仰舊價(jià)值舊風(fēng)習(xí)的破壞、對(duì)抗和懷疑中取得的。

　　內(nèi)容上與哲學(xué)本體論的追求一致，人的主題展現(xiàn)為要求與“道”——自然相同一：在形式上與繪畫(huà)一致，文的自覺(jué)展現(xiàn)為要求用形象來(lái)談玄論道和描繪景物。但由于自然在這里或者只是這些門(mén)閥貴族們外在游玩的對(duì)象，或者只是他們追求玄遠(yuǎn)即所謂“神超理得”的手段，并不與他們的生活、心境、意緒發(fā)生親密的關(guān)系(這作為時(shí)代思潮要到宋元以后)，自然界實(shí)際并沒(méi)能真正構(gòu)成他們生活和抒發(fā)心情的一部分，自然在他們的藝術(shù)中大都只是徒供描畫(huà)、錯(cuò)彩鏤金的僵化物。

　　我讀完這本書(shū)意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣勢(shì)與古拙，魏晉風(fēng)度的人的主題，文的自覺(jué)。阮籍與淘潛篇，盛唐諳中。青春。李白。音樂(lè)性的美。杜詩(shī)顏?zhàn)猪n文篇等。使我更深刻的認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)和做人的魅力。完全顛覆了我原本幼稚而愚笨的認(rèn)識(shí)。在文化藝術(shù)琳瑯滿(mǎn)目的世界暢游，品味先哲們思想的樂(lè)土，讓我的“審美感情”豐富厚實(shí)。