畫是容易被人遺忘的東西。但我覺得它是人類心靈的守護者，也是人類心靈最好的教師；這里給大家分享一些關(guān)于通用畫展觀后感，希望對大家有所幫助。

通用畫展觀后感六年級篇1

為弘揚民族傳統(tǒng)文化，促進校園文化繁榮發(fā)展，展現(xiàn)廣大師生高雅健康的藝術(shù)才情和積極向上的精神面貌，我校在11月1日舉辦了首屆師生書畫展。展出了全校師生優(yōu)秀作品230幅，其中學(xué)生作品154幅，教師作品76幅。資料包括水彩畫、剪貼畫、國畫、木刻畫、書法、攝影、十字繡等。

11月3日，學(xué)校組織六年級學(xué)生去文化廣播中心參觀書畫作品展。我本帶著一種沉重的工作情緒去到展廳，但當(dāng)我到達展廳后，我的情緒立刻激動起來。哇！展廳里掛滿了各種各樣的書畫影作品，令我目不暇接，眼花繚亂。

首先映入我眼簾的是方桂珍老師幾幅工筆畫：《微笑》、《三月紅》、《遐想》、《樹下》，畫中的人物描繪得那么溫雅嫻靜，他們姿態(tài)像貌眼神各不相同，但都氣質(zhì)高貴、清純無暇，心靈未被世俗世故扭曲和污染，令人頓生不忍褻瀆的愛憐之情。

這時家長帶著學(xué)生陸陸續(xù)續(xù)進場了，我?guī)е鴰孜粚W(xué)生、家長到處望了望，看到了各式各樣的畫，內(nèi)心開始感起興趣來。我仔細觀望著每幅畫，我發(fā)現(xiàn)每幅畫筆法都蒼翠有力，畫的使人覺得實有行云流水，筆走龍蛇之感！讓人感到藝術(shù)的博大精深，令我感到自豪！再看到同學(xué)們的畫，那更不用說了，畫的栩栩如生，惟妙惟肖！

我們又來到書法作品展區(qū)，一個個毛筆字清秀俊逸，透露著深深的文化氣息，同時也激起了我對書法的興趣。我又仔細一看，這些書法作品的作者竟然是年齡那么小的孩子！真是為他們感到自豪。一位家長觀看完這些作品，不禁地贊嘆到：“河田小學(xué)能夠舉行這么大的書畫展，真不簡單呀！”我聽了，心里樂滋滋的。

看完了書畫展，我感覺很不錯，能欣賞到藝術(shù)，能看到辛苦的杰作，能看到繽紛色彩的世界！同事們和學(xué)生們的那些杰作，使我的心里油然而生出一種仰慕之情。我不禁想起了自我，與他們相比我實在是太慚愧了。也許我該身體力行地多看多走，刨除自我的狹隘，認真汲取知識的養(yǎng)分，在文化的海洋中徜徉！

通用畫展觀后感六年級篇2

這天下午兩節(jié)課后，我們?nèi)鄟淼紹3幢一樓參觀黃原奶奶的書畫展。

老師帶領(lǐng)我們陸陸續(xù)續(xù)進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫，一下子吸引了我的眼球。悠悠的古運河水，盛開的牡丹，挺拔的墨竹……中間還鑲嵌著幾幅書畫作品，動靜皆宜，相得益彰。黃奶奶的筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不禁感嘆她高超的技藝。我課外也在練習(xí)書法，覺得個性枯燥，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我必須會堅持下去的。

令我印象最深的一幅畫就是牡丹爭艷圖，形態(tài)各異的牡丹競相爭艷，黃的、紅的、白的……瞧，上方還停留著兩只黃黑色的畫眉鳥，時而清脆的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在老師的教導(dǎo)下積極向上，勇于進取，像花兒一樣美。

畫展中還展出了一些照片，靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛生活，熱愛家鄉(xiāng)。

活到老，學(xué)到老，熱愛生活，享受生活。我想我們在學(xué)習(xí)課本知識的同時，也就應(yīng)身體力行地多看多走，去感受美麗的世界。

通用畫展觀后感六年級篇3

這天我們?nèi)⒂^了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣著這樣的情緒，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應(yīng)有盡有，還有別具風(fēng)格的手工制品。一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優(yōu)雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。左側(cè)一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側(cè)的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛?？吹竭@幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們必須要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅僅體會到了大千世界的美麗，還明白了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！

通用畫展觀后感六年級篇4

共青城市“0”隆重召開之際，在市委、市政府高度重視和市領(lǐng)導(dǎo)的大力支持下，市領(lǐng)導(dǎo)委員曹文軍個人畫展被安排在了“0”主會場的入口處，格外引人注目。這也是共青城市第三位領(lǐng)導(dǎo)委員在“0”期間成功舉辦個人書畫展，既是共青城市高度重視文化藝術(shù)事業(yè)的具體表現(xiàn)，也可謂是為“0”勝利召開而錦上添花之舉。

在曹文軍個人舉辦畫展期間，共青城市委、市政府領(lǐng)導(dǎo)及“0”代表與員，利用休會時光觀看了曹文軍近年來潛心創(chuàng)作的66幅國畫作品，其中包括寫意山水、工筆花卉等種類。從這些作品中不難看出，曹文軍的山水畫創(chuàng)作，不僅僅嚴格遵循中國畫的傳統(tǒng)，留足了空白，真正做到了“以白計黑，虛實結(jié)合”，其作品更是若現(xiàn)“云在山中飄，水在石上流”之感；而且正如他自我所說，他愛藝術(shù)，也愛大自然。

愛藝術(shù)也愛大自然的曹文軍說，因兒女們都在共青城工作，在星子縣中學(xué)從事了大半生教師職業(yè)的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他發(fā)現(xiàn)，共青城優(yōu)美的生態(tài)環(huán)境讓他和老伴安享幸福晚年生活的同時，也再次激發(fā)了他書畫創(chuàng)作的激情。于是，他又開始潛心研習(xí)中國畫，加上長期對自然山水的情有獨鐘，因此他在山水畫創(chuàng)作中投入了更多的精力。

由于兒女們在共青城工作都不錯，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工資，沒有任何生活壓力的他在訂閱《中國書畫報》供自我刻苦研習(xí)的同時，還經(jīng)常到全國各地“游山玩水”，走出去與書畫界的名家們交流學(xué)習(xí)，并先后參觀了深圳何香凝美術(shù)館等各大美術(shù)館和書畫展，僅去云南省參加書畫展就有10多次，尤其是在參觀張大千畫展時更是讓他大開了眼界；在昆明市他還拜訪過云岑書畫院院長及其他畫院多位著名山水畫家，使他的山水畫創(chuàng)作同樣受益匪淺。

說到此次在市“0”期間舉辦個人畫展的初衷，曹文軍說共青城市是一座知名高很高的綠色生態(tài)美城，近幾年來經(jīng)濟社會發(fā)生了翻天覆地的變化，文化藝術(shù)事業(yè)發(fā)展也要同步才行，作為一個分享了共青城市經(jīng)濟社會發(fā)展成果的普通市民，同是又是一名市領(lǐng)導(dǎo)委員的他，覺得共促共青城市文化藝術(shù)事業(yè)發(fā)展是每一個文化藝術(shù)創(chuàng)作者義不容辭的職責(zé)。

讓曹文軍沒有想到的是，他在市“0”期間舉辦個人畫展之舉，市委、市政府不但高度重視，而且市委宣傳部和市領(lǐng)導(dǎo)更是給了大力支持，讓他感動的同時對自我今后的創(chuàng)作更加有了信心。他表示，在今后的國畫創(chuàng)作中不僅僅要傳承中華民族的傳統(tǒng)文化，還會融入更多“大美共青”元素，用自我的畫筆記錄并展現(xiàn)共青城日新月異的大變化。

通用畫展觀后感六年級篇5

在學(xué)校的安排下，我們參觀了陳嘉庚畫展。參觀之后我對陳嘉庚先生有了更深的了解，崇拜之情油然而生。

陳嘉庚先生是偉大的愛國主義者、教育家、華僑領(lǐng)袖、華僑實業(yè)家。他畢生致力于興辦教育事業(yè)。他認為“教育為立國之本，興學(xué)乃國民天職”。20歲時，就在家鄉(xiāng)出資建惕齋學(xué)塾。1913年，創(chuàng)辦集美小學(xué)，其后增辦、擴充成為包括小學(xué)、中學(xué)、師范、商業(yè)、水產(chǎn)、航海、農(nóng)林等校、科、部以及幼兒園、醫(yī)院、科學(xué)館、圖書館的集美學(xué)校。并成立教育推廣部，前后資助福建省20余縣、市70多所中小學(xué)的辦學(xué)經(jīng)費。

陳嘉庚具有強烈的愛國主義精神和崇高的民族氣節(jié)，是一位赤誠的愛國者。終其一生，全力支援祖國的革命、抗戰(zhàn)及復(fù)興活動。在新加坡參加中國同盟會，募集巨款贊助孫中山革命運動；抗日戰(zhàn)爭開始，又在新加坡召開僑民大會，籌款支援祖國；太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā)后，組織“新加坡抗敵動員總會”，動員華僑從各方面積極抗敵；抗日戰(zhàn)爭勝利后，陳嘉庚積極投身反蔣反美的民主運動，支持解放戰(zhàn)爭。

了解陳嘉庚先生的經(jīng)歷后，我的心中充滿了崇拜的感情。崇拜他不是因為他的富有，也不是因為他在政治、經(jīng)濟、文化教育、社會活動等多方面的輝煌成就，而是因為他的精神。誠信果毅、疾惡好善、愛國愛鄉(xiāng)都是我所需要認真學(xué)習(xí)的。

作為一名廈門人，我因陳嘉庚先生而驕傲，我會把嘉庚精神講在口中，握在手中，銘記于心，讓嘉庚精神得到發(fā)揚。

通用畫展觀后感六年級篇6

這一星期的星期一下午，我們來徒步來到了食博園，目的只有一個：來看楊明老師的畫展。就在這一天的上午，我們也看了楊淇老師講敦煌壁畫的兩個視頻，雖然們怎么認真看，不過也看了也算是有備而來吧！

我們進了畫展前的大廳，首先看到的是劉永勝老師看完畫展為楊明老師寫的序言，麻校讓我們不要說話，等進了展畫廳才可以竊竊私語。我們穿過大廳，推開那沉重的門，映入眼簾的是一幅幅畫在那圖墻上掛著，擺得井然有序。

最顯眼的就是那副千手千眼的菩薩，每一只手，每一只眼，都是楊明老師慢慢勾出來的，有時要趴著，有時要跪著，有時要坐著，據(jù)楊老師說這幅畫他畫了一年多，聽了這個數(shù)字竟是驚訝。擺在這幅畫旁邊的就是楊明老師的自敘——《一個追夢者的自敘》看了以后挺感人的。

我們幾個又往里走，我看見了一個挺丑的菩薩，一看竟然是觀世音菩薩，又一想《西游記》里的觀世音菩薩，截然不同啊，我們就在這個并不寬敞的地方走著，看見了形態(tài)怪異的佛像，還有一些沒上色的，也有一些楊明老師的學(xué)生畫的。

我們走著走著看見了姚老師正在為一些同學(xué)當(dāng)向?qū)?，我們也混了進來，聽起姚老師講起來，不愧是主任，講的娓娓動聽，頭頭是道，聽的我們津津有味，仿佛身臨其境，穿越了一般。

我們把這里轉(zhuǎn)了一圈的時候我們就該回學(xué)校了，還真有點依依不舍，我們告別了食博園，就踏上回學(xué)校的路了。

通用畫展觀后感六年級篇7

你看過長60米的畫卷嗎？你聽說過75歲高齡的老先生能把石灣到瀾石的26個景點用一年的時間畫完嗎？似乎不太可能，可天下之大無奇不有，招仕波老先生雖然年紀大了，但它僅僅用了一年長的時間把石灣到瀾石的26個景點用中國的水墨畫畫了下來，招仕波老先生曾說過：“我在石灣生活了近50年，對我來說石灣是我的第二故鄉(xiāng)，石灣這幾十年來的翻天覆地變化使我產(chǎn)生了畫《石灣風(fēng)采》的靈感?！?/p>

是呀，石灣這幾十年來的變化之大，怎不令人驚訝？昔日在東平河上只有幾個小碼頭，現(xiàn)在架起了幾座漂亮美觀的大橋；昔日矮小的廠房，變成了高大嶄新的辦公樓；昔日簡陋的樓房，農(nóng)舍和農(nóng)田，全變成了高大的樓房；還有漂亮的陶瓷城和佛山候機樓，熱鬧的貿(mào)易中心，這都是時代的新變化。不過，也有從未變過的，就是許多名勝古跡，例如：南風(fēng)古灶就有幾百年的歷史，里面直到現(xiàn)在還生產(chǎn)著許多精美的工藝品，許多的海外學(xué)生專門來這里學(xué)做陶藝，除此之外，石灣還有南國陶藝之都的美名。

看完畫展后，我知道了，在這幾十年是黨帶領(lǐng)著人們逐步走入富裕的生活，許多建筑物都是石灣人民的智慧結(jié)晶和勞動成果，作者還從栩栩如生的畫卷中告訴我們，現(xiàn)在的生活是好不容易才得到的，我們要好好珍惜。另外，我還從作者那里發(fā)現(xiàn)一種值得我們學(xué)習(xí)的精神，那就是—堅持。

通用畫展觀后感六年級篇8

《巴黎國立畢加索藝術(shù)館珍品展》在香港沙田香港文化博物館開展。抽空去看看。

我對于畢加索的藝術(shù)作品和藝術(shù)價值從來都是驚奇的欣賞！當(dāng)?shù)谝淮谓佑|畢加索藝術(shù)時，是我在學(xué)畫初期得到一本畢加索畫集，是表哥從香港買來送給我的，那個時候是難得見到的國外藝術(shù)家作品。我就驚奇繪畫藝術(shù)還可這樣來表現(xiàn)？怎么可以這樣畫？為什么要這樣畫？價值又如此之高？不得其解、不得其解呀！為此，有機會我就會觀看畢加索的真跡藝術(shù)作品展，思索他為何會有這種驚世駭俗繪畫藝術(shù)，包括看一些評論家的文章，但是從來就不能讓我自己真正理解和信服過，試圖剖析他的藝術(shù)動機是我腦海中的一個縈繞之迷。這里可能有藝術(shù)家朋友會有認同我對畢加索之迷觀，亦可能會有藝術(shù)家朋友覺得我是土老冒，無現(xiàn)代藝術(shù)細胞，呵呵！不要緊，不懂就是不懂！不能裝懂吧？更不能停止探究畢加索藝術(shù)的想法。

神奇的畢加索，今天，也就是在我看畢加索畫展時，看到了畢加索一段語錄，讓我茅塞頓開，迷底我想應(yīng)該是解開了，金句的作用是如此有說服力，我所不能明白的問題都讓我明了，好一個畢加索藝術(shù)，原來源如此“對我而言作畫就象參與一種戲劇性的體現(xiàn)，在這個過程里象置身于支離破碎的現(xiàn)實中。”“對我而言創(chuàng)作是破壞的總和，我作畫時隨即將它破壞?！被蛟S畢加索語錄是我洞開欣賞現(xiàn)代藝術(shù)之匙。

通用畫展觀后感六年級篇9

印象派大師莫奈展覽在上海k11商業(yè)購物中心展出，這樣消息對于廣大業(yè)內(nèi)人士來說也許不算什么，畢竟現(xiàn)在業(yè)內(nèi)人士觀看各種展覽的機會太多了，何況印象派在業(yè)內(nèi)來看已經(jīng)是“過去時”了，但對于廣大藝術(shù)愛好者、白領(lǐng)小資來說，莫奈這個名字意味著品味、格調(diào)、優(yōu)雅，盡管本次莫奈的展覽是商業(yè)行為，100元的門票票價不菲，但仍然吸引了大批的觀眾絡(luò)繹不絕的前來參觀。作為曾經(jīng)是藝術(shù)學(xué)子的筆者也有著對這位美歷史上最出色的印象派畫家的崇拜之情。

位于淮海中路的上海k11商業(yè)中心是一座綜觀商場，設(shè)計非常時尚富于現(xiàn)代藝術(shù)氣息，各種時尚餐飲、娛樂、服裝應(yīng)有盡有。莫奈的展覽位于地下2層，展覽為了不過于擁擠采取了限制人數(shù)的規(guī)定。透過大玻璃門可以清晰的看到第一展廳莫奈的油畫作品，在排隊的觀眾里不僅有年輕人，不少上海的老年人也非常踴躍的排隊等待參觀展覽，有一位小伙子對他的同伴說，“南京的老頭喜歡打麻將，上海的老頭喜歡看畫展”這些細節(jié)足以反映上海市民的審美品位。

莫奈的展覽分為兩個廳，第一個廳里是他早期作品。第二個廳是他晚期作品尤其是他的花園系列，莫奈是美術(shù)史上有名的高產(chǎn)畫家，他86歲漫長的創(chuàng)作生涯，如果用這兩個小廳的作品來概括其實是明顯不足的，但考慮到莫奈的很多作品都是各大美術(shù)館的鎮(zhèn)館之寶，能搜集到這些作品也非常不易了。

如果說第一展廳能讓人眼前一亮的并不是他的油畫作品而是他的諷刺漫畫，這也是筆者第一次看到他少年時期的素描作品，很多人對印象派畫家有誤解，認為印象派畫家重色彩輕素描，其實這完全是誤解。及時在莫奈如光速般的油畫寫生里面，也能看到他對景物形體、空間位置的準確把握。這些在他早期的諷刺漫畫里得到了最鮮明的呈現(xiàn)，在這些小的素描作品里莫奈用細細的鉛筆輕松的描繪充分顯示了他對形體、人體結(jié)構(gòu)、空間關(guān)系的精準控制，完全不輸于歷史上任何一位素描畫家，同時他對人物形象特征的夸張的描寫也讓人忍俊不已，想不到對光線色彩如此敏銳的大師，曾經(jīng)能夠如此精準的捕捉人物形象。如果他不畫油畫，也一樣能成為一位諷刺漫畫大師。但莫奈后來放棄了這條路，他后來很少描繪人物，人物往往是風(fēng)景里模糊的陪襯。

在第二展廳里，莫奈展現(xiàn)了他復(fù)雜而豐富的花園系列創(chuàng)作。就莫奈中期的系列作品如《干草垛》《魯昂教堂組畫》這些作品就足以位列美術(shù)史大師的行列，但顯然莫奈不是一個知足的畫家，而恬靜的吉維尼花園寧靜幽雅的環(huán)境煥發(fā)了莫奈晚年全部的激情，他熱愛東方藝術(shù)，尤其喜歡日本浮世繪所描繪的東方神秘迷人的自然之境，他栽種了大量的花卉把花園建設(shè)的美輪美奐，建設(shè)了日本式的“虹橋”這座著名的虹橋無數(shù)次的出現(xiàn)在他花園系列里面，在本次莫奈展覽里面也出現(xiàn)在幾幅作品中，雖然身居如桃花源般地絕美之地，但莫奈晚年的生活并非順利，好友、妻子、長子的相繼離世和他晚年患白內(nèi)障都給他晚年生活帶來極大困擾，一個畫家如果視力遭受近乎毀滅性的打擊將是多么痛苦，但即使在這樣的情況，莫奈仍然堅持繪畫上的實驗，在他晚年花園系列里能看出他嘗試了多種表現(xiàn)技法，有的作品色彩和筆觸都極為狂野，如火山爆發(fā)一般接近于表現(xiàn)主義，有的作品則接近于東方式的恬靜平和。同為虹橋，一幅作品的色彩幾乎運用了鮮艷的原色的紅色和綠色，而另一幅則接近寫生的觀察。莫奈在他晚年最著名的睡蓮組畫的系列里完全達到了印象主義的夢想之境，在巨大的畫面上，光與色彩交相呼應(yīng)，形體融化在如精靈般魅惑奇異的色彩中，在空間與光線的迷霧中已經(jīng)無法分辨出現(xiàn)實與幻夢的區(qū)別，這次帶來的大尺寸長幅作品《紫藤花》與橘園美術(shù)館、MOMA美術(shù)館的睡蓮作品相比自有一種風(fēng)姿卓越之感，這幅作品是一副“簡筆”之作，莫奈顯然把水面上的色彩大面積掛掉了，利用殘留的底色、刮痕與水面上的紫藤花束做出繁簡的鮮明對比，花枝的筆觸如疾風(fēng)般地的掠過，近看那些刮痕和某些筆觸略顯粗陋，但退到一定距離后，那種水、光與空間那種迷離空幻的氛圍就呈現(xiàn)出來，近乎某種東方的玄思冥想。從晚年的作品來看，莫奈在色彩和用筆上已經(jīng)達到了出神入化、妙入毫端的境地，無論是繁密復(fù)雜的物象還是寥寥寂然的景觀，他無論在繪畫手段和情緒表達上都呈現(xiàn)出復(fù)雜多變的傾向，尤其在近乎抽象的睡蓮組畫里已經(jīng)預(yù)示了抽象表現(xiàn)主義的開啟。

中國人常喜歡印象主義的作品描繪自然是東方人先天喜歡的因素，中國畫里的山水、花鳥比人物畫更為發(fā)達就是例證。另一方面中國畫尤其是文人畫千年來一直在水墨間盤桓，水墨的極簡最能體現(xiàn)東方的哲學(xué)，《道德經(jīng)》里“五色令人目盲;五音令人耳聾”揭示出審美活動中一種超越對藝術(shù)的簡單感知的審美體驗。所以我們中國畫傳統(tǒng)藝術(shù)形式里往往摒棄了自然的光影、色彩這些外在之物，中國畫講究“外師造化，中得心源”，更強調(diào)意象之美。中國人對自然獨特的審美體驗成就了中國畫獨樹一幟的風(fēng)格但也抑制了中國人對色彩的審美，千百年來的傳承文化使中國畫形成了一種固定的圖式。而和我們一衣帶水的日本浮世繪雖然是東方線結(jié)構(gòu)造型，但在形式、構(gòu)圖尤其是明亮用色方面取得了很大的突破。這也給歐洲飽受僵硬的古典主義畫風(fēng)和攝影術(shù)沖擊的歐洲畫家?guī)砹诵碌膯l(fā)，日本浮世繪絢爛的色彩某種程度催生了西方的印象主義畫風(fēng)，色彩和光影從此有了獨立的審美意義。今天的中國早已是開放的中國，國人的眼界早已打開，藝術(shù)的鑒賞能力日益提升的今天，印象主義宜人的感官之美比某些晦澀難懂的當(dāng)代作品更適合今天中國人的審美。

步出莫奈的展廳，進入書店，里面琳瑯滿目的畫冊應(yīng)有盡有，尤其在一邊還有以莫奈作品派生的各種紀念禮品，其中一些飾品制作的非常時尚雅致，那組映著睡蓮色的絲巾上別有一種浪漫的情調(diào)...

別離莫奈的展覽也有些時日，但那迷離朦朧的水天幻境仍然時時浮現(xiàn)在眼前。

通用畫展觀后感六年級篇10

今天去看了莫奈的畫展，雖然展廳人滿為患，在講解器的幫助下，最后感覺還是有一點收獲的。

莫奈很熱愛使用藍色，我發(fā)現(xiàn)他的早期風(fēng)景畫中大片的草地都是用的淺藍色而不是用綠色來描繪，甚至在展覽最后的放映室里看到莫奈故居的墻壁和窗簾都是藍色的，更讓我確信了這一點。但是他的早期作品底色多為淺藍色，但后期偏紫色一些，可能隨著年齡的增長和閱歷的增多，畫風(fēng)也隨著更加成熟穩(wěn)重一些。

莫奈很愛她的第一任妻子凱米莉，在他們沒有結(jié)婚的時候，莫奈就有很多描繪妻子的畫作（很可惜沒有看到《穿綠衣的女人》，而且今天的展會上面幾乎沒有看到莫奈親筆的關(guān)于妻子的肖像畫）。自古美人薄命，凱米莉在他們結(jié)婚十年的時候就去世了，以至于大師晚年定居吉維尼小鎮(zhèn)時將很大一部分精力傾注在描繪睡蓮上以寄托相思，因為凱米莉在大師心目中如睡蓮一般純潔美麗。或許這也是大師的睡蓮系列畫的如此清新秀麗的原因吧。

莫奈是一個很堅強執(zhí)著的人，堅強在晚年得了白內(nèi)障依然堅持創(chuàng)作，執(zhí)著在一直到去世的一刻仍筆耕不輟，大師之所以會在眾生中脫穎而出正是因為他們對藝術(shù)有著非常的熱愛和信念。

他還是一個十分重情重義的人，他除了繪畫之外還熱愛收藏畫，凡是對他來說有意義的作品他都會特別收藏起來。還有從他的一位朋友贈與他和妻子的肖像畫上可以看出細節(jié)處理的很仔細，可以看出朋友之用心，大師人緣之好也不言而喻。

畫展中有一幅漁夫畫像對我的映像很深，描繪的是一個漁夫坐立的樣子，大師并沒有選擇去描繪漁夫勞動時的場景，偏偏使用靜像表現(xiàn)勞動者，而且畫中的漁夫眼神傲慢輕蔑，佇立時間久了，真以為他的一雙眼睛正盯著我呢，感覺很神奇。

最后最讓我欣賞的是大師對生活的態(tài)度，尤其是晚年居住在吉維尼小鎮(zhèn)的時候，大師精心料理了一個大花園，種上了各種美麗的花，在這樣一個夢幻的花園里，大師盡情的揮灑對藝術(shù)的無限才能和想象，創(chuàng)作出了多幅精妙絕倫的畫卷。《睡蓮》，《日本橋》，《從遠處眺望小屋》等作品都是美到不禁讓人贊嘆的。

藝術(shù)來源于生活，除了舉世聞名的大師們，我想每個人都可以做生活中的藝術(shù)家，只要熱愛生活，在生活中傾注力量，就能收獲美和享受。