天將雄師觀后感1500字

《天將雄師》是一部有情懷的電影，編劇想表達(dá)戰(zhàn)爭與和平還是后者更加重要。這里給大家分享一些天將雄師觀后感，希望對大家有所幫助。

天將雄師觀后感1

作為從小在中國京劇學(xué)校從藝的成龍來說，《天將雄師》的格局更大，其中的道理卻是與其傳統(tǒng)教化有著追本朔源的關(guān)聯(lián)。本片是成龍與導(dǎo)演李仁港打磨七年的沉雄之作，自然也少不了對于英雄的塑造與刻畫，雖然成龍這次是飾演的西域都護(hù)霍安與此前的市井英雄不一樣，然而從警匪江湖到廟堂大漠，成龍的英雄觀依然是直接、擔(dān)當(dāng)，不茍且、不妥協(xié)、不拋棄、不放棄，這不僅符合當(dāng)時羅馬文明對于英雄的崇拜，也符合當(dāng)下電影觀眾對于英雄的偏愛。當(dāng)然如果我們回到“漢軍羅馬哪家強”的這個話題，可以看看片中雙方充滿“挑逗”意味的大比武——漢軍有灑脫的技擊術(shù)，羅馬有槍盾合一的陣法，因此在片中你依然很難去判斷到底誰更強，于是就全化作了對于英雄的敬仰。

無論是會多國語言的“民族品牌”霍安，還是集忠誠于勇敢為一身的盧魁斯，都符合我們對于英雄的定義。這不僅讓人想起那部在好萊塢刮起復(fù)古旋風(fēng)的《角斗士》，同樣是羅馬的故事，加上如同莎士比亞的悲劇，《角斗士》讓觀眾們體會到了英雄的偉岸之處，那便是對于英雄人格上的多重塑造。

《天將雄師》中，觀眾們也能依稀看到莎士比亞的影子，其實作為電影腳本來說，取材于古典文學(xué)不失為一個討巧且有效的途徑(黑澤明通過對莎士比亞嫻熟入骨的改編和借鑒，實現(xiàn)了日本文化在20世紀(jì)中后葉在歐美主流市場的突破)，以至于作為反派的羅馬王子提比斯也有著令人憐憫的性格，他的自負(fù)與歇斯底里，不僅反襯出了另兩位英雄的品質(zhì)，還讓自己成功的邁入了“最糟心”反派的行列。優(yōu)質(zhì)的、有特色的僭主，是從古希臘戲劇順延到莎士比亞話劇至今的經(jīng)典人物類型塑造，難以想象《鋼琴師》男主角竟然從孱弱優(yōu)雅到雄壯強悍，再一次證明了西方演員往往有著比內(nèi)地演員更多的可塑性，不僅僅是身體層面，精神氣質(zhì)也是如此。

不過話又說回來，棋逢敵手，如果沒有這樣一個在戰(zhàn)力上超強的終極BOSS，也就沒有了英雄們的傳奇。中國觀眾習(xí)慣了看《角斗士》一樣的歐式英雄對決，也向來歡喜《英雄本色》《喋血雙雄》《無間道》等的江湖好漢的惺惺相惜，但是對于跨種族、帝國級別、家國情仇的豪放大寫的英雄有著復(fù)雜的微妙情緒，如今的成龍有機會以自己的方式敘述葛劍雄的故事，漢朝天下羅馬兵，流浪著、逃亡的、錯誤方向的奧德賽，遭遇恪盡職守的、漢化的西域民族，豪情壯志在我胸激蕩出感懷頂格的氣質(zhì)大片，從希臘到羅馬，從漢朝到當(dāng)今，《天將雄師》從特殊的角度提醒觀眾，新絲綢之路并非僅僅是個政治經(jīng)濟概念，更是一種我們親身體驗、經(jīng)歷的大時代文明。這樣的時代，必須要更好的適應(yīng)。

天將雄師觀后感2

片子是上周日看的，本來題目想叫《天將雄師》觀后感，但馬上感覺太土了，可想寫的東西本來就是本流水賬，就這么一個中庸點的名字還蠻好的。

片子剛進(jìn)去就說“根據(jù)真實歷史改編”，心中感覺跟大部分那種純屬虛構(gòu)·雷同巧合的片子應(yīng)該會大相徑庭，心中便多了許多好奇，期待。但通片看下來，主題表達(dá)的“民族平等，和平共存，化敵共存”的理念實在與那個時代不相符，超前了近兩千年。于是就小小的查了一下：紙尚未普及，字體基本不對(語種也是有待考證);“都護(hù)”是漢西域地方最高長官，“秩比二千石”，片中的霍安卻顯得凄慘得多，而且文官的地位遠(yuǎn)高于武官也是從宋朝才開始的;霍去病和西域都護(hù)府前后相隔至少57年，你怎么讓主人公能既見到霍去病又做西域都護(hù);雁門關(guān)在山西，和西域隔了好幾千里。還有就是羅馬軍隊來犯，確無正史可考。只能說片頭該改成——根據(jù)一點未證實的歷史推斷 杜撰。

全片講述的是一個發(fā)生在漢朝(推測為公元50—100年間)羅馬帝國進(jìn)攻漢王朝的故事。雖然講的是古事，但是卻是由現(xiàn)代引入那段記憶再回到現(xiàn)代，這個套路和半年前看的《智取威虎山》是一樣的，心生一問：難道現(xiàn)在的古裝片都是是這個路數(shù)?一條主線之外，穿插著一條由霍安等人回憶勾起的關(guān)于霍去病將軍的暗線，與另一條由羅馬逃軍回憶勾起的關(guān)于古羅馬帝國的大王子提比斯陰謀的暗線。結(jié)構(gòu)安排確實有心意。故事鋪陳上偶爾會覺得缺點什么，估計是被剪了，看來剪片子還是一門藝術(shù)啊。演技上提比斯的扮演著阿德里安·布洛迪演繹應(yīng)該是最為成功的，對人物的性格心理把握的非常到位，可謂入木三分。

冷月開始與霍安的打戲就可以感覺可能她后來會有一個比較多的戲份。后來露個背是什么意思?純粹是為了商業(yè)性質(zhì)討好觀眾麼?再往下走秀清霍安的結(jié)發(fā)妻子的死就顯的順理成章了。這個梗雖然老了點，但放在這里無論是對增加事件的曲折性還是對故事的推進(jìn)都是極好的。像這種三角關(guān)系本來就是不穩(wěn)定的，主角選哪一個都是錯誤的，選擇一般都是被動的，即編劇幫忙選擇——一般就是死去。而一個屬文，一個屬武，從在戰(zhàn)亂時期對主角的幫助來說，結(jié)果不言而喻。但是兩人后來的發(fā)展，結(jié)果都沒交代清楚，還有就是兩人一起的戲份還是輕了點。目測不是背刪了，就是拍完因為時長限制而被剪了(電影后期的大部分劇情都有這種感覺)。

之后出現(xiàn)的就是筷子兄弟啦。他們扮演的雁頭開始是一副小人嘴臉，后來被霍安感化，為國捐軀，也算是靈魂上的升華，又是老梗(《指環(huán)王》電影中貌似也有類似的情節(jié)：被魔戒誘惑，欲奪魔戒，后又保護(hù)魔戒戰(zhàn)死。據(jù)說小說的情節(jié)不是這樣)。這與殷破的形象正好相反，剛剛出場的時候是光鮮亮麗的，結(jié)果發(fā)現(xiàn)是一個陰謀家，梗是注定死在一個更大的陰謀家手里，最后只是突出了提比斯武藝超群，也只是為后面做個小鋪墊。這個筷子兄弟的表演就一般吧，小人嘴臉那段演的還算鮮活，但給人一看怎么總有種喜劇感，而且入戲不深，帶入感不強。真想不通為什么請他們?博人氣?音樂制作?參與劇本?

再之后登場的就是一大波外國人啦。小王子是個小正太，顏值爆表 。唱國歌那段真心贊，感動，共鳴，內(nèi)心深深的觸動。盧魁斯的演繹也是該給個大大的贊。

反觀國內(nèi)演員這邊演技有待提高，對人物的理解更是要加深。成龍大哥武打戲方面確實老當(dāng)益壯，無可挑剔，但演技實在不敢恭維。中間那段也不知道唱的什么，霍安唱歌的時候應(yīng)該是有一些嘈雜的聲音才對，但后期處理的有點差。你可能會較真，小王子那段霍安有先靜場，并且那種歌的類型就是會讓人共鳴讓人靜，歌的效果不同。從霍安的歌的類型來看，演唱應(yīng)該要更接地氣才對，也是可惜。大哥唱的不咋滴，還特別喜歡秀，無奈。

提比斯——鷹鉤鼻，看似不經(jīng)意整理的黑棕色波浪長發(fā)，低沉的八字眉，眉宇間與額上的皺紋，說明他經(jīng)常思索，臉上漠然的表情泛不起一點漣漪，給人一種陰沉，陰森的感覺。舉止不急不慢，說話略有停頓，偶爾浮上臉龐的一絲壞笑，更是讓人不寒而立。提比斯與盧魁斯在監(jiān)獄的對話，更是將其復(fù)雜的內(nèi)心活動表現(xiàn)的淋漓盡致，堪稱全劇最有演技的一段。

個人認(rèn)為最好的結(jié)局應(yīng)該是盧魁斯手刃提比斯，不過由霍安來也不是不行，但從他們打斗的情況看來最好結(jié)果也只能同歸于盡，最后卻是提比斯死的蹊蹺。我能想到導(dǎo)演想表達(dá) 失道寡助，但一個如此固執(zhí)的人，又怎么會毫無征兆的情況下，僅在那一瞬就決定放棄呢?

開頭一個舉足輕重的人物太守在片尾也沒有交代，無論他做了一個什么樣的決定，幫助霍安亦或投降羅馬再或按兵不動，這都是整個事件結(jié)局的一個重要變量，而結(jié)尾卻不交代。

片尾飛出了一大群鷹，明顯是和片頭呼應(yīng)的，卻是十分不符合邏輯的。鷹作為食物鏈的頂層，本來就是數(shù)量較少的。若真是有這么多鷹，那么為這么多鷹所需的食物消耗將是驚人的，更何況是在西域這樣一個降水與熱量不是那么充足的地方。

片尾打斗中有個用弓絞人，同時射殺另一人的鏡頭，這個還是蠻有心意的。